10 Vertigo tegneserier som definerte epoken
(Bildekreditt: Vertigo / DC)
Vertigo var et av de mest prestisjefylte tegneserieavtrykkene, dets beste historier kjent for sin høye kvalitet så vel som til tider kontroversielle materiale. Imidlertid, med DC Black Label-merkevaren som nå pryder Neil Gaimans Sandman Universe-titellinje, kom imidlertid DCs Vertigo-avtrykk offisielt til slutt fra oktober 2019.
I nesten tre tiår var Vertigo kjent for et fokus på undergravende og eksperimentelle historier som ikke kunne eksistere i mainstream DC Universe. Inntrykket skapte karrierer for mange av dagens toppskapere, og definerte utseendet og stilen til ikke-superhelt tegneserier for en generasjon.
Enten du ønsker å besøke noen klassikere eller oppdage avtrykket for første gang, her er de beste Vertigo tegneseriene som definerte deres tidsalder.
10. Sandman Mystery Theatre #
(Bildekreditt: Vertigo / DC)
Golden Age-vekkelsestittelen Sandman Mystery Theatre kjørte for 70 utgaver på 1990-tallet, og okkuperte en unik plass i Vertigos linje, og streifet linjen mellom avtrykkets voksenorienterte billettpris og et kjernen DC Universe-konsept.
I motsetning til Neil Gaimans samtidige Vertigo-serie Sandman (du kan være sikker på at den vil komme opp igjen senere), oppfant ikke Sandman Mystery Theatre et helt nytt konsept for å gå med et klassisk DC-navn, det satte et moderne, modent spinn på det originale Golden Age Sandman Wesley Dodds.
Sandman Mystery Theatre, som taklet langt mer modne konsepter og historiefortelling enn noen tegneserie fra Golden Age-tiden, banet vei for DC Universe-settet Starman som omdobler SMTs massevis i en mainstream-setting – og sammen med den påfølgende JSA-vekkelsen trakk til og med konsepter fra Vertigo-tittelen inn i mainstream DCU.
9. Transmetropolitan #
(Bildekreditt: Vertigo / DC)
Selv om det opprinnelig ble publisert under DCs kortvarige Helix-avtrykk, overlevde Transmetropolitan de linjene som brettes etter ett år, og flyttet til Vertigo for den påfølgende 3/4 av løpeturen.
Acerbic, utfordrende, krass og innsiktsfull, Transmet (som det noen ganger er forkortet) fokusert på journalisten Spider Jerusalem mens han skinnet mot urettferdighetene til en dystopisk fremtid på sin egen vridde måte.
I løpet av 60 utgaver (og noen få bilder) omdefinerte forfatteren Warren Ellis og artisten Darick Robertson forventningen om sosial kommentar i «modne» tegneserier, og gjorde Vertigo til et sted for hard sci-fi, mens de også skarper ut en spesifikk nisje for Ellis som tegneserienes uhyggelige futurist.
8. Y: The Last Man #
(Bildekreditt: Vertigo / DC)
Brian K. Vaughan var ikke den første skribenten som brakte en pop sensibilitet til Vertigo – se Peter Milligan, Grant Morrison og mange fra avtrykkets tidligste dager – men da hans Y: The Last Man lanserte, var det et friskt pust med en ide med høyt konsept i hjertet av serien og en fartsfylt, mainstream-vennlig tone som hver utgave brakte på bordet.
Etter en periode hvor Vertigo-titler hadde sett ut til å oppfylle klisjéen om å være «skrevet for handel», kom Y med og gjorde hver utgave til en begivenhet i seg selv, komplett med sideside cliffhangers som ville sikre at du ville komme tilbake til neste utgave uansett hva.
7. iZombie #
(Bildekreditt: Vertigo / DC)
Chris Roberson og Mike Allreds pastellskrekkfabel iZombie begynte livet som en pop-art pastiche av den en gang spirende zombie-mani, og tok fokuset fra de stadig døende kastene til de overlevende og vendte linsen på Gwen Dylan, en ung kvinne som prøvde å leve et funksjonelt liv som en zombie.
Nå kan iZombie være mest kjent som navnebror for et litt annet inntrykk av de samme temaene i det anonyme CW-showet der Liv Moore, en zombie, må spise hjerner for å opprettholde sin menneskelighet..
6. 100 kuler #
(Bildekreditt: Vertigo / DC)
Serien som uten tvil gjengjeldte Vertigo fra en overnaturlig linje til noe som handlet mer om estetikk og intensjon enn emne, Brian Azzarello og Eduardo Rissos 100 Bullets brøt også ny grunn for Vertigo i både sin minimalistiske estetikk og det faktum at det var en lang- løpeserie der artisten var like viktig som forfatteren, og ikke noe (og noen) som skulle byttes ut i begynnelsen av neste historiebue – som det hadde blitt tilfelle etter Sandman.
På grunn av det hadde 100 Bullets lite som tydet på at de ville finne et hjem på Vertigo, men det ble snart en suksesshistorie som banet vei for mange andre titler i andre halvdel av Vertigos liv. Pokker, det hjalp til og med med å innlede et undertrykk, Vertigo Crime.
5. De usynlige #
(Bildekreditt: Vertigo / DC)
Fra det ene høydepunktet i en klassisk skaperkarriere til den andre, tok Grant Morrisons Invisibles alt som var fantastisk med popkulturen fra 1990-tallet og presset den inn i en blender for å se hva som skjedde når du gjorde alt sammen uskarpt.
Svaret? En forløper for The Matrix som brakte subkulturer i mainstream for første gang, lekte rundt med sjangerfanger, ga Vertigo sin første transseksuelle helt og tok Vertigos «Mature» -rangering til et nytt nivå. En serie å være stolt av, helt sikkert.
4. Forkynner #
(Bildekreditt: Vertigo / DC)
Hvis DC historisk hadde vært bekymret for å håndtere religiøse temaer tidligere i sin eksistens (og det var de), demonstrerte Garth Ennis og Steve Dillons forkynner raskt at reglene var forskjellige når det gjaldt Vertigo-avtrykket med denne blandingen av religion, western, og machismo som lykkelig spottet selv når det stille stilte alternative teorier om Jesu Kristi blodslinje og troens natur (og fare for blind tro).
Hilarious og sneaky når det ikke var sentimental og ærlig, denne boken gjorde ikke bare Garth Ennis ‘navn, den satte ganske mye tonen for alt han ville gjøre etterpå.
3. Hellblazer #
(Bildekreditt: Vertigo / DC)
En av to titler på denne listen som startet før begynnelsen av Vertigo-avtrykket, Hellblazer var serien som lo av stevner, til og med sin egen (Husker du hele ideen om «Bare briter kan skrive John Constantine»? Brian Azzarello kan være uenig).
Med hovedrollen i en mindre karakter som ble spunnet ut fra Swamp Thing som klarte å utvikle seg og alder i sanntid når en gang var atskilt fra mainstream DC Universe, blandet Hellblazer skrekk og komedie og sosial realisme i forskjellige mengder avhengig av hvilken skribent som hadde kontroll over tittelen, konstant -oppfinner både serien og karakteren med jevne mellomrom, men mister aldri hjertet til hvem Konstantin egentlig var.
2. Fabler #
(Bildekreditt: Vertigo / DC)
En av Vertigos lengste løp og største suksesser (utenom 100-pluss-utgavene i hovedserien, lanserte den også flere spinoffs, originale grafiske romaner, prosa-bindinger, videospill og mer), nå konkluderte Bill Willinghams Fables med tradisjon for å lage en serie der verden var stjernen, med plass til flere historier (og serier), og flere forfattere, også. Spillere kan også kjenne den igjen som inspirasjonen bak TellTales The Wolf Among Us.
Etter mange års leting hadde den neste Sandman kommet, og Vertigo hadde funnet seg en ny teltstang å bygge rundt da den forberedte seg på hva som måtte komme neste gang.
1. Sandman #
(Bildekreditt: Vertigo / DC)
Boken som på mange måter startet det hele og er fortsatt et høydepunkt for Vertigo Comics og DC som en helhet, brakte Sandman et nivå av intelligens, skjønnhet og selvinnsikt til mainstream amerikanske tegneserier som til og med Alan Moores Swamp Thing and Watchmen hadn Det lyktes ikke, og suksessen var nok til at Vertigo grunnlegger redaktør Karen Berger kunne overbevise kreftene som er for å grønnlyses avtrykket.
Men det er noe annet som Sandman introduserte for den amerikanske tegneserieindustrien som har blitt så godt akseptert at de blir oversett de siste dagene: Vertigo (og Berger) lot tegneserien bli ferdig når Neil Gaiman var ferdig med det.
Ingen nye forfattere og nye status quo, til tross for den enorme suksessen, Sandman brakte en ny forståelse av skaperens betydning for selskapseide tegneserier, og en påminnelse om at det noen ganger er best å komme på scenen mens folk krever mer.
Selvfølgelig gjenoppsøk Gaiman etter hvert karakterene med jubileumsserien Sandman Overture og sist med Sandman Universe ‘Pop-Up’ avtrykk av titler satt i den verdenen.