De 35 beste TV-kjenningsmelodiene

Hvis TV-serier er en gave, er en god temalåt som en fargekoordinert sløyfe på toppen. Enten det er jingler laget for serien eller eksisterende poplåter som produsentene har skaffet seg rettighetene til, gjør en god temalåt så mye mer enn å markere starten på en ny episode. De beste av dem utvider seriens verden en smule, og får historiene som fortelles og karakterene i dem til å føles mye mer levende og kanskje til og med gjenkjennelige. Som oftest bidrar TV-temaer til å gjøre en serie mer ikonisk i popkulturen enn noen enkeltstående episode kunne gjort.

Hvis du er en av de få privilegerte som har kontroll over en TV-serie, bør det å velge riktig tittelmelodi være en av de viktigste beslutningene du tar. Selv om fjernsynets lange historie er full av fantastiske kjenningsmelodier, er det bare noen få som fortjener betegnelsen «ikonisk». Fra tegnefilmer til prestisjefylte dramaserier – her er de 35 beste kjenningsmelodiene gjennom tidene.

  1. X-Men: Den animerte serien

X-Men: Den animerte serien

(Bildekreditt: Marvel)

X-Men-temaet ble komponert av Ron Wasserman mens han var under kontrakt med produsent Haim Saban, og er en power metal-klassiker som definerte Marvels mutante superhelter for alltid. Det er så karakteristisk for X-Men at det har fulgt dem helt inn i Marvel Cinematic Universe. I et intervju med Inverse i 2016 fortalte Wasserman at han jobbet med sangen helt til både Marvel og Saban var fornøyde. «Det var veldig mye arbeid, for det var mange involverte», sa Wasserman. «Det var mye «la oss justere dette, gjøre dette større, gjøre om dette». Vi endte opp med 80 eller 90 spor til den greia. De prøvde bare å få mer og mer energi ut av den. Det var av og på i flere uker.»

  1. Miami Vice

Miami Vice

(Bildekreditt: Universal Television)

Hvis TV-serier er en gave, er en god temalåt som en fargekoordinert sløyfe på toppen. Enten det er jingler laget for serien eller eksisterende poplåter som produsentene har skaffet seg rettighetene til, gjør en god temalåt så mye mer enn å markere starten på en ny episode. De beste av dem utvider seriens verden en smule, og får historiene som fortelles og karakterene i dem til å føles mye mer levende og kanskje til og med gjenkjennelige. Som oftest bidrar TV-temaer til å gjøre en serie mer ikonisk i popkulturen enn noen enkeltstående episode kunne gjort.

Hvis du er en av de få privilegerte som har kontroll over en TV-serie, bør det å velge riktig tittelmelodi være en av de viktigste beslutningene du tar. Selv om fjernsynets lange historie er full av fantastiske kjenningsmelodier, er det bare noen få som fortjener betegnelsen «ikonisk». Fra tegnefilmer til prestisjefylte dramaserier – her er de 35 beste kjenningsmelodiene gjennom tidene.

The Walking Dead

  1. X-Men: Den animerte serien

(Bildekreditt: Marvel)

X-Men-temaet ble komponert av Ron Wasserman mens han var under kontrakt med produsent Haim Saban, og er en power metal-klassiker som definerte Marvels mutante superhelter for alltid. Det er så karakteristisk for X-Men at det har fulgt dem helt inn i Marvel Cinematic Universe. I et intervju med Inverse i 2016 fortalte Wasserman at han jobbet med sangen helt til både Marvel og Saban var fornøyde. «Det var veldig mye arbeid, for det var mange involverte», sa Wasserman. «Det var mye «la oss justere dette, gjøre dette større, gjøre om dette». Vi endte opp med 80 eller 90 spor til den greia. De prøvde bare å få mer og mer energi ut av den. Det var av og på i flere uker.»

Sex and the City

  1. Miami Vice

(Bildekreditt: Universal Television)

Jan Hammers «Miami Vice Theme» er en av de få instrumentallåtene som har ligget på Billboard Hot 100-listen, og den enkle tittelen (som åpenbart er laget for krimserien den er oppkalt etter) er banebrytende for å sementere 80-tallets synth-tunge lydbilde og for å ha lagt premissene for det som skulle bli synthwave- og retrowave-musikk. Selv om Hammer lagde musikken til serien, eksisterte temaet allerede før han ble involvert, og var en skisse som Hammer var i ferd med å lage og som han demonstrerte for serieskaperen Michael Mann. Det fortalte Hammer i et intervju med Rolling Stone i 2014: «Jeg møtte Michael da de fortsatt holdt på med castingen. Vi snakket om hvilken musikk som ville fungere for å lage noe som ikke lignet noe annet på TV på den tiden. Jeg hadde noen skisser som jeg spilte for ham – og det viste seg å bli temaet for serien. Jeg hadde allerede spilt inn det meste av det.»

Beverly Hills 90210

  1. The Walking Dead

(Bildekreditt: AMC Studios)

Da The Walking Dead hadde premiere på halloween i 2010, var det med et originalt tema som skremte livet av oss alle. Musikken, som er komponert av Bear McCreary fra Battlestar Galactica, skaper en uhyggelig atmosfære ved hjelp av gjentatte strykere som får lytteren til å tro at slutten er nær. At spenningen bare øker og øker, understreker seriens hovedtese om et mareritt som aldri tar slutt. I et intervju med MTV i 2012 sa McCreary følgende: «Den gjentas om og om igjen, og i pilotepisoden begynner du faktisk å høre den før hovedtittelen begynner, og dette er noe som fortsetter fra episode til episode. Du hører hovedtittelmusikken før hovedtittelen begynner, så du vet at den kommer. For meg var det den lille kroken – den lille tingen som, hver gang du hører den, tar deg med inn i serien.»

  1. Sex and the City

(Bildekreditt: HBO)

Det er ikke lett for en enkelt sang å være innbegrepet av storbyens raffinement. Så det er en stor ære for Sex and the City-komponisten Douglas Cuomo, som gjorde nettopp det med sitt instrumentale tema for HBO-suksessen med Sarah Jessica Parker i hovedrollen. Cuomos verk, som høres ut som et latinamerikansk cocktailparty i en hotellsalong i romalderen, er både komisk og sexy, noe som er en treffende beskrivelse av selve Sex and the City. I et intervju med Entertainment Weekly i 2017 avslørte Cuomo at han bare fikk 10 dager på seg til å skrive og spille inn temaet. Det ble også komponert for en animasjonssekvens, men den ideen ble skrinlagt uten at Cuomo visste om det.

Cowboy Bebop

  1. Beverly Hills 90210

(Bildekreditt: Paramount)

Hvis TV-serier er en gave, er en god temalåt som en fargekoordinert sløyfe på toppen. Enten det er jingler laget for serien eller eksisterende poplåter som produsentene har skaffet seg rettighetene til, gjør en god temalåt så mye mer enn å markere starten på en ny episode. De beste av dem utvider seriens verden en smule, og får historiene som fortelles og karakterene i dem til å føles mye mer levende og kanskje til og med gjenkjennelige. Som oftest bidrar TV-temaer til å gjøre en serie mer ikonisk i popkulturen enn noen enkeltstående episode kunne gjort.

Twin Peaks

Hvis du er en av de få privilegerte som har kontroll over en TV-serie, bør det å velge riktig tittelmelodi være en av de viktigste beslutningene du tar. Selv om fjernsynets lange historie er full av fantastiske kjenningsmelodier, er det bare noen få som fortjener betegnelsen «ikonisk». Fra tegnefilmer til prestisjefylte dramaserier – her er de 35 beste kjenningsmelodiene gjennom tidene.

  1. X-Men: Den animerte serien
Les mer  Gen V er på sitt beste når innsatsen er lav - la oss håpe at den ikke mister det av syne i sesong 2.

(Bildekreditt: Marvel)

Peter Gunn

X-Men-temaet ble komponert av Ron Wasserman mens han var under kontrakt med produsent Haim Saban, og er en power metal-klassiker som definerte Marvels mutante superhelter for alltid. Det er så karakteristisk for X-Men at det har fulgt dem helt inn i Marvel Cinematic Universe. I et intervju med Inverse i 2016 fortalte Wasserman at han jobbet med sangen helt til både Marvel og Saban var fornøyde. «Det var veldig mye arbeid, for det var mange involverte», sa Wasserman. «Det var mye «la oss justere dette, gjøre dette større, gjøre om dette». Vi endte opp med 80 eller 90 spor til den greia. De prøvde bare å få mer og mer energi ut av den. Det var av og på i flere uker.»

  1. Miami Vice

(Bildekreditt: Universal Television)

Den største amerikanske helten

Jan Hammers «Miami Vice Theme» er en av de få instrumentallåtene som har ligget på Billboard Hot 100-listen, og den enkle tittelen (som åpenbart er laget for krimserien den er oppkalt etter) er banebrytende for å sementere 80-tallets synth-tunge lydbilde og for å ha lagt premissene for det som skulle bli synthwave- og retrowave-musikk. Selv om Hammer lagde musikken til serien, eksisterte temaet allerede før han ble involvert, og var en skisse som Hammer var i ferd med å lage og som han demonstrerte for serieskaperen Michael Mann. Det fortalte Hammer i et intervju med Rolling Stone i 2014: «Jeg møtte Michael da de fortsatt holdt på med castingen. Vi snakket om hvilken musikk som ville fungere for å lage noe som ikke lignet noe annet på TV på den tiden. Jeg hadde noen skisser som jeg spilte for ham – og det viste seg å bli temaet for serien. Jeg hadde allerede spilt inn det meste av det.»

  1. The Walking Dead

(Bildekreditt: AMC Studios)

The Jeffersons

Da The Walking Dead hadde premiere på halloween i 2010, var det med et originalt tema som skremte livet av oss alle. Musikken, som er komponert av Bear McCreary fra Battlestar Galactica, skaper en uhyggelig atmosfære ved hjelp av gjentatte strykere som får lytteren til å tro at slutten er nær. At spenningen bare øker og øker, understreker seriens hovedtese om et mareritt som aldri tar slutt. I et intervju med MTV i 2012 sa McCreary følgende: «Den gjentas om og om igjen, og i pilotepisoden begynner du faktisk å høre den før hovedtittelen begynner, og dette er noe som fortsetter fra episode til episode. Du hører hovedtittelmusikken før hovedtittelen begynner, så du vet at den kommer. For meg var det den lille kroken – den lille tingen som, hver gang du hører den, tar deg med inn i serien.»

  1. Sex and the City

(Bildekreditt: HBO)

Nip/Tuck

Det er ikke lett for en enkelt sang å være innbegrepet av storbyens raffinement. Så det er en stor ære for Sex and the City-komponisten Douglas Cuomo, som gjorde nettopp det med sitt instrumentale tema for HBO-suksessen med Sarah Jessica Parker i hovedrollen. Cuomos verk, som høres ut som et latinamerikansk cocktailparty i en hotellsalong i romalderen, er både komisk og sexy, noe som er en treffende beskrivelse av selve Sex and the City. I et intervju med Entertainment Weekly i 2017 avslørte Cuomo at han bare fikk 10 dager på seg til å skrive og spille inn temaet. Det ble også komponert for en animasjonssekvens, men den ideen ble skrinlagt uten at Cuomo visste om det.

  1. Beverly Hills 90210

(Bildekreditt: Paramount)

Mission: Impossible

Hvordan kan californisk rock høres så emosjonell ut? Det er temalåten til Beverly Hills 90210, som med sin blanding av aggressivt gitarspill, saksofoner og keyboards fanger opp tenåringsånden i det velstående postnummeret. Det var også en forhastet jobb. Som historien forteller: Da pilotepisoden ble vist for Fox-ledelsen, var deres største ankepunkt valget av temamusikk (av et uidentifisert rockeband). Dette førte til at produsentene i panikk ringte til seriens komponist John E. Davis sent på kvelden, som fikk i oppgave å levere et nytt tema i løpet av morgenen. I et intervju med Variety i 2019 sa Davis: «Det måtte være moderne, men også ha en viss grad av hjerte, så jeg prøvde å bruke begge disse elementene. Det er to følelser – først en rock and roll-kant, og så blir det litt søtere på slutten, som var min hyllest til familieverdiene i serien.»

Meld deg på GamesRadar+-nyhetsbrevet

Ukentlige sammendrag, fortellinger fra miljøene du elsker og mer

Three's Company

Kontakt meg med nyheter og tilbud fra andre Future-merkerMotta e-post fra oss på vegne av våre pålitelige partnere eller sponsorerVed å sende inn informasjonen din godtar du vilkårene og betingelsene og personvernerklæringen, og du er 16 år eller eldre.

  1. Cowboy Bebop

(Bildekreditt: Sunrise)

Buffy the Vampire Slayer

3, 2, 1*… Let’s jam! * Cowboy Bebop ble en stor hit på begge sider av Stillehavet, og var en av flere japanske 90-tallsanime som introduserte det vestlige publikummet for mediet. Denne ultrakule sci-fi-noiren hadde en passende fet temalåt, en energisk jazzlåt fremført av jazzrockbandet The Seatbelts (som har fått navnet sitt fordi de faktisk bruker bilbelte som et sikkerhetstiltak under hardcore-jamsessions). Sangen er perfekt synkronisert med seriens trippy tittelsekvens, men den står også for seg selv som et flott stykke musikk. Denne er for alle romcowboyene der ute.

  1. Twin Peaks

(Bildekreditt: CBS Studios)

Star Trek: Den originale serien

Hvis TV-serier er en gave, er en god temalåt som en fargekoordinert sløyfe på toppen. Enten det er jingler laget for serien eller eksisterende poplåter som produsentene har skaffet seg rettighetene til, gjør en god temalåt så mye mer enn å markere starten på en ny episode. De beste av dem utvider seriens verden en smule, og får historiene som fortelles og karakterene i dem til å føles mye mer levende og kanskje til og med gjenkjennelige. Som oftest bidrar TV-temaer til å gjøre en serie mer ikonisk i popkulturen enn noen enkeltstående episode kunne gjort.

Hvis du er en av de få privilegerte som har kontroll over en TV-serie, bør det å velge riktig tittelmelodi være en av de viktigste beslutningene du tar. Selv om fjernsynets lange historie er full av fantastiske kjenningsmelodier, er det bare noen få som fortjener betegnelsen «ikonisk». Fra tegnefilmer til prestisjefylte dramaserier – her er de 35 beste kjenningsmelodiene gjennom tidene.

  1. X-Men: Den animerte serien

The Brady Bunch

(Bildekreditt: Marvel)

X-Men-temaet ble komponert av Ron Wasserman mens han var under kontrakt med produsent Haim Saban, og er en power metal-klassiker som definerte Marvels mutante superhelter for alltid. Det er så karakteristisk for X-Men at det har fulgt dem helt inn i Marvel Cinematic Universe. I et intervju med Inverse i 2016 fortalte Wasserman at han jobbet med sangen helt til både Marvel og Saban var fornøyde. «Det var veldig mye arbeid, for det var mange involverte», sa Wasserman. «Det var mye «la oss justere dette, gjøre dette større, gjøre om dette». Vi endte opp med 80 eller 90 spor til den greia. De prøvde bare å få mer og mer energi ut av den. Det var av og på i flere uker.»

Les mer  Showrunneren av Vårt flagg betyr død snakker om brudd, forsoning og en "utrolig" finale i sesong 2 av piratkomedien.

  1. Miami Vice

Fresh Prince of Bel-Air

(Bildekreditt: Universal Television)

Jan Hammers «Miami Vice Theme» er en av de få instrumentallåtene som har ligget på Billboard Hot 100-listen, og den enkle tittelen (som åpenbart er laget for krimserien den er oppkalt etter) er banebrytende for å sementere 80-tallets synth-tunge lydbilde og for å ha lagt premissene for det som skulle bli synthwave- og retrowave-musikk. Selv om Hammer lagde musikken til serien, eksisterte temaet allerede før han ble involvert, og var en skisse som Hammer var i ferd med å lage og som han demonstrerte for serieskaperen Michael Mann. Det fortalte Hammer i et intervju med Rolling Stone i 2014: «Jeg møtte Michael da de fortsatt holdt på med castingen. Vi snakket om hvilken musikk som ville fungere for å lage noe som ikke lignet noe annet på TV på den tiden. Jeg hadde noen skisser som jeg spilte for ham – og det viste seg å bli temaet for serien. Jeg hadde allerede spilt inn det meste av det.»

  1. The Walking Dead

De vidunderlige årene

(Bildekreditt: AMC Studios)

Da The Walking Dead hadde premiere på halloween i 2010, var det med et originalt tema som skremte livet av oss alle. Musikken, som er komponert av Bear McCreary fra Battlestar Galactica, skaper en uhyggelig atmosfære ved hjelp av gjentatte strykere som får lytteren til å tro at slutten er nær. At spenningen bare øker og øker, understreker seriens hovedtese om et mareritt som aldri tar slutt. I et intervju med MTV i 2012 sa McCreary følgende: «Den gjentas om og om igjen, og i pilotepisoden begynner du faktisk å høre den før hovedtittelen begynner, og dette er noe som fortsetter fra episode til episode. Du hører hovedtittelmusikken før hovedtittelen begynner, så du vet at den kommer. For meg var det den lille kroken – den lille tingen som, hver gang du hører den, tar deg med inn i serien.»

  1. Sex and the City

Knight Rider

(Bildekreditt: HBO)

Det er ikke lett for en enkelt sang å være innbegrepet av storbyens raffinement. Så det er en stor ære for Sex and the City-komponisten Douglas Cuomo, som gjorde nettopp det med sitt instrumentale tema for HBO-suksessen med Sarah Jessica Parker i hovedrollen. Cuomos verk, som høres ut som et latinamerikansk cocktailparty i en hotellsalong i romalderen, er både komisk og sexy, noe som er en treffende beskrivelse av selve Sex and the City. I et intervju med Entertainment Weekly i 2017 avslørte Cuomo at han bare fikk 10 dager på seg til å skrive og spille inn temaet. Det ble også komponert for en animasjonssekvens, men den ideen ble skrinlagt uten at Cuomo visste om det.

  1. Beverly Hills 90210

True Blood

(Bildekreditt: Paramount)

Hvordan kan californisk rock høres så emosjonell ut? Det er temalåten til Beverly Hills 90210, som med sin blanding av aggressivt gitarspill, saksofoner og keyboards fanger opp tenåringsånden i det velstående postnummeret. Det var også en forhastet jobb. Som historien forteller: Da pilotepisoden ble vist for Fox-ledelsen, var deres største ankepunkt valget av temamusikk (av et uidentifisert rockeband). Dette førte til at produsentene i panikk ringte til seriens komponist John E. Davis sent på kvelden, som fikk i oppgave å levere et nytt tema i løpet av morgenen. I et intervju med Variety i 2019 sa Davis: «Det måtte være moderne, men også ha en viss grad av hjerte, så jeg prøvde å bruke begge disse elementene. Det er to følelser – først en rock and roll-kant, og så blir det litt søtere på slutten, som var min hyllest til familieverdiene i serien.»

Meld deg på GamesRadar+-nyhetsbrevet

Dawson's Creek

Ukentlige sammendrag, fortellinger fra miljøene du elsker og mer

Kontakt meg med nyheter og tilbud fra andre Future-merkerMotta e-post fra oss på vegne av våre pålitelige partnere eller sponsorerVed å sende inn informasjonen din godtar du vilkårene og betingelsene og personvernerklæringen, og du er 16 år eller eldre.

  1. Cowboy Bebop

Firefly

(Bildekreditt: Sunrise)

3, 2, 1*… Let’s jam! * Cowboy Bebop ble en stor hit på begge sider av Stillehavet, og var en av flere japanske 90-tallsanime som introduserte det vestlige publikummet for mediet. Denne ultrakule sci-fi-noiren hadde en passende fet temalåt, en energisk jazzlåt fremført av jazzrockbandet The Seatbelts (som har fått navnet sitt fordi de faktisk bruker bilbelte som et sikkerhetstiltak under hardcore-jamsessions). Sangen er perfekt synkronisert med seriens trippy tittelsekvens, men den står også for seg selv som et flott stykke musikk. Denne er for alle romcowboyene der ute.

  1. Twin Peaks

Mighty Morphin Power Rangers

(Bildekreditt: CBS Studios)

Den langsomme, hjemsøkende og majestetiske temalåten til David Lynchs TV-mesterverk Twin Peaks, komponert av Angelo Badalementi, fremkaller den naturlige skjønnheten – og de menneskeskapte redslene – i det nordvestlige Stillehavet. Badalementis musikk har en tragisk kvalitet som passer godt til seriens hovedmysterium: *I et intervju med The Believer i 2019 sa Badalementi følgende: «David følte at musikken til Twin Peaks måtte dekke et bredt spekter av stemninger: tristhet, lidenskap, ekstase, kjærlighet, ømhet og vold. Han ville at musikken skulle være mørk og abstrakt. Han ba meg om musikk som ville rive hjertene ut av folk. Jeg hadde Davids ord og hans beskrivende stemninger i tankene.»

  1. Peter Gunn

Grey's Anatomy

(Bildekreditt: Multicom Entertainment Group)

Til den innflytelsesrike NBC-detektivserien Peter Gunn, som ble vist på TV mellom 1958 og 1961, skapte komponisten Henry Mancini dette utrolig kule sporet som fortsatt oser av stil etter alle disse årene. Bare å lytte til den gir deg lyst til å ta på deg en trenchcoat og en fedora og gå ut og lete etter spor. I Mancinis selvbiografi fra 1989 skrev han om arbeidet sitt: «Peter Gunn-temaet stammer faktisk mer fra rock and roll enn fra jazz. Jeg brukte gitar og piano unisont og spilte det som i musikken kalles et ostinato, som betyr obsternasig. Det ble holdt gjennom hele stykket, noe som ga det en uhyggelig effekt, med noen skremte saksofonlyder og ropende messingblåsere. Stykket har én akkord hele veien og en superenkel topplinje.»

  1. Den største amerikanske helten

Full House

(Bildekreditt: Stephen J. Cannell Productions)

Lenge før Marvels og DCs filmuniverser var TVs beste kriminalitetsbekjemper en lærervikar ved navn Ralph som hadde en utenomjordisk drakt som ga ham fantastiske krefter. Kjenningsmelodien til The Greatest American Hero, som er et samarbeid mellom musikerne Mike Post, Stephen Geyer og sangeren Joey Scarbury, ble skrevet spesielt for kult-actionkomedieserien. Da Post først fikk høre om serien fra produsenten, syntes han den var «sprø», slik han beskrev den i et intervju med Television Academy i 2005. Men han og tekstforfatteren Geyer ble likevel inspirert til å skrive en morsom sang som fant paralleller mellom forelskelse og det å føle seg som en superhelt.

Les mer  Når Sir Michael Parkinson dør, ser vi tilbake på skuespillerrollen hans i skrekkklassikeren Ghostwatch.

  1. The Jeffersons

Venner

(Bildekreditt: Sony Pictures Entertainment)

Hvis TV-serier er en gave, er en god temalåt som en fargekoordinert sløyfe på toppen. Enten det er jingler laget for serien eller eksisterende poplåter som produsentene har skaffet seg rettighetene til, gjør en god temalåt så mye mer enn å markere starten på en ny episode. De beste av dem utvider seriens verden en smule, og får historiene som fortelles og karakterene i dem til å føles mye mer levende og kanskje til og med gjenkjennelige. Som oftest bidrar TV-temaer til å gjøre en serie mer ikonisk i popkulturen enn noen enkeltstående episode kunne gjort.

Hvis du er en av de få privilegerte som har kontroll over en TV-serie, bør det å velge riktig tittelmelodi være en av de viktigste beslutningene du tar. Selv om fjernsynets lange historie er full av fantastiske kjenningsmelodier, er det bare noen få som fortjener betegnelsen «ikonisk». Fra tegnefilmer til prestisjefylte dramaserier – her er de 35 beste kjenningsmelodiene gjennom tidene.

Cheers

  1. X-Men: Den animerte serien

(Bildekreditt: Marvel)

X-Men-temaet ble komponert av Ron Wasserman mens han var under kontrakt med produsent Haim Saban, og er en power metal-klassiker som definerte Marvels mutante superhelter for alltid. Det er så karakteristisk for X-Men at det har fulgt dem helt inn i Marvel Cinematic Universe. I et intervju med Inverse i 2016 fortalte Wasserman at han jobbet med sangen helt til både Marvel og Saban var fornøyde. «Det var veldig mye arbeid, for det var mange involverte», sa Wasserman. «Det var mye «la oss justere dette, gjøre dette større, gjøre om dette». Vi endte opp med 80 eller 90 spor til den greia. De prøvde bare å få mer og mer energi ut av den. Det var av og på i flere uker.»

Breaking Bad

  1. Miami Vice

(Bildekreditt: Universal Television)

Jan Hammers «Miami Vice Theme» er en av de få instrumentallåtene som har ligget på Billboard Hot 100-listen, og den enkle tittelen (som åpenbart er laget for krimserien den er oppkalt etter) er banebrytende for å sementere 80-tallets synth-tunge lydbilde og for å ha lagt premissene for det som skulle bli synthwave- og retrowave-musikk. Selv om Hammer lagde musikken til serien, eksisterte temaet allerede før han ble involvert, og var en skisse som Hammer var i ferd med å lage og som han demonstrerte for serieskaperen Michael Mann. Det fortalte Hammer i et intervju med Rolling Stone i 2014: «Jeg møtte Michael da de fortsatt holdt på med castingen. Vi snakket om hvilken musikk som ville fungere for å lage noe som ikke lignet noe annet på TV på den tiden. Jeg hadde noen skisser som jeg spilte for ham – og det viste seg å bli temaet for serien. Jeg hadde allerede spilt inn det meste av det.»

Mad Men

  1. The Walking Dead

(Bildekreditt: AMC Studios)

Da The Walking Dead hadde premiere på halloween i 2010, var det med et originalt tema som skremte livet av oss alle. Musikken, som er komponert av Bear McCreary fra Battlestar Galactica, skaper en uhyggelig atmosfære ved hjelp av gjentatte strykere som får lytteren til å tro at slutten er nær. At spenningen bare øker og øker, understreker seriens hovedtese om et mareritt som aldri tar slutt. I et intervju med MTV i 2012 sa McCreary følgende: «Den gjentas om og om igjen, og i pilotepisoden begynner du faktisk å høre den før hovedtittelen begynner, og dette er noe som fortsetter fra episode til episode. Du hører hovedtittelmusikken før hovedtittelen begynner, så du vet at den kommer. For meg var det den lille kroken – den lille tingen som, hver gang du hører den, tar deg med inn i serien.»

The Simpsons

  1. Sex and the City

(Bildekreditt: HBO)

Det er ikke lett for en enkelt sang å være innbegrepet av storbyens raffinement. Så det er en stor ære for Sex and the City-komponisten Douglas Cuomo, som gjorde nettopp det med sitt instrumentale tema for HBO-suksessen med Sarah Jessica Parker i hovedrollen. Cuomos verk, som høres ut som et latinamerikansk cocktailparty i en hotellsalong i romalderen, er både komisk og sexy, noe som er en treffende beskrivelse av selve Sex and the City. I et intervju med Entertainment Weekly i 2017 avslørte Cuomo at han bare fikk 10 dager på seg til å skrive og spille inn temaet. Det ble også komponert for en animasjonssekvens, men den ideen ble skrinlagt uten at Cuomo visste om det.

Sopranos

  1. Beverly Hills 90210

(Bildekreditt: Paramount)

Hvordan kan californisk rock høres så emosjonell ut? Det er temalåten til Beverly Hills 90210, som med sin blanding av aggressivt gitarspill, saksofoner og keyboards fanger opp tenåringsånden i det velstående postnummeret. Det var også en forhastet jobb. Som historien forteller: Da pilotepisoden ble vist for Fox-ledelsen, var deres største ankepunkt valget av temamusikk (av et uidentifisert rockeband). Dette førte til at produsentene i panikk ringte til seriens komponist John E. Davis sent på kvelden, som fikk i oppgave å levere et nytt tema i løpet av morgenen. I et intervju med Variety i 2019 sa Davis: «Det måtte være moderne, men også ha en viss grad av hjerte, så jeg prøvde å bruke begge disse elementene. Det er to følelser – først en rock and roll-kant, og så blir det litt søtere på slutten, som var min hyllest til familieverdiene i serien.»

Succession

Meld deg på GamesRadar+-nyhetsbrevet

Ukentlige sammendrag, fortellinger fra miljøene du elsker og mer

Kontakt meg med nyheter og tilbud fra andre Future-merkerMotta e-post fra oss på vegne av våre pålitelige partnere eller sponsorerVed å sende inn informasjonen din godtar du vilkårene og betingelsene og personvernerklæringen, og du er 16 år eller eldre.

The X-Files

  1. Cowboy Bebop

(Bildekreditt: Sunrise)

3, 2, 1*… Let’s jam! * Cowboy Bebop ble en stor hit på begge sider av Stillehavet, og var en av flere japanske 90-tallsanime som introduserte det vestlige publikummet for mediet. Denne ultrakule sci-fi-noiren hadde en passende fet temalåt, en energisk jazzlåt fremført av jazzrockbandet The Seatbelts (som har fått navnet sitt fordi de faktisk bruker bilbelte som et sikkerhetstiltak under hardcore-jamsessions). Sangen er perfekt synkronisert med seriens trippy tittelsekvens, men den står også for seg selv som et flott stykke musikk. Denne er for alle romcowboyene der ute.

I Love Lucy

  1. Twin Peaks

(Bildekreditt: CBS Studios)

Den langsomme, hjemsøkende og majestetiske temalåten til David Lynchs TV-mesterverk Twin Peaks, komponert av Angelo Badalementi, fremkaller den naturlige skjønnheten – og de menneskeskapte redslene – i det nordvestlige Stillehavet. Badalementis musikk har en tragisk kvalitet som passer godt til seriens hovedmysterium: *I et intervju med The Believer i 2019 sa Badalementi følgende: «David følte at musikken til Twin Peaks måtte dekke et bredt spekter av stemninger: tristhet, lidenskap, ekstase, kjærlighet, ømhet og vold. Han ville at musikken skulle være mørk og abstrakt. Han ba meg om musikk som ville rive hjertene ut av folk. Jeg hadde Davids ord og hans beskrivende stemninger i tankene.»

Game of Thrones

  1. Peter Gunn

(Bildekreditt: Multicom Entertainment Group)

Frenk Rodriguez
Hei, jeg heter Frenk Rodriguez. Jeg er en erfaren forfatter med en sterk evne til å kommunisere tydelig og effektivt gjennom mitt forfatterskap. Jeg har en dyp forståelse av spillindustrien, og jeg holder meg oppdatert på de siste trendene og teknologiene. Jeg er detaljorientert og i stand til å analysere og evaluere spill nøyaktig, og jeg tilnærmer meg arbeidet mitt med objektivitet og rettferdighet. Jeg bringer også et kreativt og nyskapende perspektiv til skrivingen og analysen min, noe som bidrar til å gjøre guidene og anmeldelsene mine engasjerende og interessante for leserne. Samlet sett har disse egenskapene tillatt meg å bli en pålitelig og pålitelig kilde til informasjon og innsikt innen spillindustrien.