10 Anime-inspirerte spill for når du vil ha et eventyr

(Bildekreditt: Bandai Namco)

Som manga- og anime-serier, varierer de beste animeinspirerte spillene i tone dramatisk fra gjennomtenkt og stemningsfullt til grandiose og ungdom, og alt derimellom. Anime-serier er kategorisert i subgenre av samme grunn – Dragon Ball er en entydig «shonen», Neon Genesis Evangelion en «mecha», Sailor Moon a «shojo», og så videre.

Noen av disse spillene vil fremkalle en svellende følelse av eventyr, andre vil lønne seg mer arbeidskrevende gjennom hjernebrytende gåter, og andre vil fremdeles gjøre at de mest herdede av oss kaster tårer, dirrer i frykt eller er verst ennå, stiller spørsmål ved vår veldig følelse av selv. Uansett hva du smaker, er du nesten sikker på å finne noe du liker i den fantastiske mangfoldige nisjen til animeinspirerte videospill.

10. Doki Doki litteraturklubb

Tilgjengelig på: PC

Hvis du overhodet ikke er kjent med Doki Doki Literature Club, har du sannsynligvis mange spørsmål. Og jeg kan fortelle deg at hva enn du måtte mene om det gitt navnet, Doki Doki Literature Club sannsynligvis ikke er noe som du forventer. Selv om du ser på skjermbilder, kan du sannsynligvis forestille deg at du har å gjøre med en brukervennlig, animeinspirert dating-sim, men du vil aldri gjette det forferdelige psykologiske marerittet som venter på deg rett under den skinnende haremsflaten.

Doki Doki Literature Club er et voldelig, sjangerbustende psykologisk skrekkspill og interaktiv visuell roman som bare venter på å rote deg. Endelig advarsel: Doki Doki har på seg søte klær, men handlingen handler om sjokkerende tunge temaer og emner inkludert depresjon, selvmord, sinnssykdom og det groteske. Hvis du kan mage det, forteller Doki Doki Literature Club en historie som er verdt å høre, vel verdt den skumle turen.

9. Dragon Ball FighterZ

Tilgjengelig på: PS4, Xbox One, PC, Nintendo Switch

Hvis du noen gang har ønsket å bebo de kraftigste heltene fra Dragon Ball-universet og nøyaktig hevne seg på en av de mange fiendene, tilbyr Dragon Ball FighterZ den tilfredsstillende, nesten katartiske opplevelsen. Selvfølgelig kan du også omfavne din indre skurk og kjempe mot Goku som Frieza, Buu, Kid Buu, Beerus, Cell og Captain Ginyu.

Det er vanskelig å leve opp til den rene energien som har dratt så mange seere til Dragon Ball gjennom mer enn tre tiår, men Dragon Ball FighterZ er lett det mest suksessrike kampspillet ved å gjøre det basert i seriens univers. Det er raskt, punchy, visuelt kjempeflott, og viktigst av alt: at du føler deg som Goku – eller Cell, avhengig av ditt moralske kompass.

Les mer  Madden 24: Alt vi vet så langt

8. Tales of Berseria

Tilgjengelig på: PS4, PC

Hvis du leter etter en tradisjonell JRPG med en tung anime-sving, passer Tales of Berseria på regningen og deretter noen. Kampen, om ikke helt nyskapende, er utfordrende nok til å delta i den omtrent 60 timers kampanjen, men det virkelige høydepunktet er den følelsesmessig fengende historiefortellingen.

Bucks så mange trender vi ikke snart vil gå glipp av, Tales of Berseria følger en nådeløst badass kvinnelig hovedperson – en første for serien – i hennes reise for å hevne brorens død ved å drepe sin morder. Det høres formelt nok ut, men Tales of Berseria vil overraske deg ved hver plot-sving, og i mellom holder du deg fornøyd nok med å kjempe for å se hva som skjer videre.

7. Astral Chain

Tilgjengelig på: Nintendo Switch

Hvis animeet du foretrekker er av den stiliserte, globale og fryktinngytende typen, er Astral Chain helt opp i bakgaten. Og hvis du i det hele tatt er kjent med PlatinumGames ‘andre IP-adresser, som Bayonetta og Nier: Automata, er du allerede stort sett kjent med Astral Chains vibe.

Kampen er frenetisk, det visuelle er lyst og travelt, og bosskampene er strålende oppfinnsomme. Bedre ennå, og slags overraskende for sjangeren, forteller Astral Chain en godt laget historie som er verdt å være oppmerksom på. For litt av alt, inkludert smart utformede sidesøk, plattformoppløsende og puslespillende elementer, er Astral Chain ditt mest stilige og kategorisk valgte valg.

6. Ni timer, ni personer, ni dører (999)

Tilgjengelig på: PS4, PC, PS Vita

999 er en annen oddball-sleeper-hit med en unik spillflyt strukturert rundt en overraskende fengslende historie. I likhet med Catherine, forgrener historien seg på forskjellige baner basert på valgene dine, selv om det å oppnå den «sanne avslutningen» i 999 krever flere gjennomspill.

Å spille gjennom den stressende, til tider voldelige historien, krever å sitte gjennom noe av en visuell roman, avbrutt av sekvenser med gåte-løsning for å unnslippe situasjoner. Plottet er intet mindre enn en fryktelig situasjon; du våkner på et cruiseskip med åtte andre fangere, og målet ditt er å finne døren merket ‘9’ før tiden renner ut og skipet synker. Verre er det at ulydige kommandoer i «the Nonary Games» får en bombe som er plassert i magen til å detonere. Unødvendig å si at innsatsen er høy i 999, og du kjenner intensiteten fra åpningssekvensen til slutten.

Les mer  Hva er Honkai Star Rail Superimpose, og hvordan fungerer det?

5. Catherine

Tilgjengelig på: PS4, PS Vita, Nintendo Switch

Catherine fortjener mer oppmerksomhet, men selve spillet har skylden for sin nisje-appell – dens subversive og seksuelt belastede moralisering er nesten umulig å pakke pent inn i sitt oppfinnsomme, forundrende RPG-format for masseappell. Catherine forteller historien om en ung engasjements-fobe fanget i koblingen til en succubus, og sliter med å overleve nattlige angrep og forene sin tro på sitt forhold.

Det eneste virkelige spillet her foregår mens Vincent sover, og det handler om å bevege seg rundt blokker for å klatre opp i en struktur og unnslippe det gigantiske monsteret som klør seg opp fra bunnen. Undertrykket som grubler over kjernen til Catherine er engasjerende nok, og historien som blir fortalt om dagen er like gripende, og sikrer at du aldri kjeder deg. Catherine er ikke bare rart, det er utrolig godt utført og vel verdt oppmerksomheten til fordomsfri spillere, og den nye og forbedrede Catherine: Full Body er den beste måten å oppleve denne ville historien på.

4. Brannemblem: Tre hus

Tilgjengelig på: Nintendo Switch

Den siste utgivelsen i den anerkjente franchisen fra Fire Emblem lever opp til, og overskrider til og med navnet på mange måter. Med en stor, veldig utforskbar base-hub, følelsesmessig gripende historie og dynamiske karakterer og forhold, er det lett å glemme at du spiller et turnbasert strategispill, og en jævla bra en.

Fire Emblem: Three Houses er faktisk et komplekst, klassebasert strategispel i kjernen. Det vil ta litt tid å lære fullstendig mestring av kampen sin, men når du først gjør det, er resultatet like givende som det blir for den turnbaserte strategisjangeren.

3. Ni No Kuni 2: Revenant Kingdom

Tilgjengelig: PS4, PC

Ni No Kuni 2: Revenant Kingdom markerer mer enn en avgang fra sin utmerkede forgjenger, men står på egenhånd som en ambisiøs, givende JRPG med et massivt hjerte i sentrum. Studio Ghibli var ikke involvert denne gangen. Kampene er ikke lenger turbaserte, og det er en helt ny bystyringsspilling og sløyfekamper. For min smak er den hektiske, kinetiske kampen en forbedring i forhold til den første Ni No Kunis tradisjonelle turbaserte kamp, ​​men jeg har aldri vært mye for den siste.

Det er sant at Ni No Kuni 2 ikke var behagelig med at Studio Ghibli var på vei oppover i retning av kunst, men du vet kanskje ikke det ved første øyekast. Karakterer har samme Ghibli-utseende og miljøer ser håndbørstet ut, men et nærmere blott avslører noen avvik. Ni No Kuni 2 har nemlig fordeler fra noen av de mest mangfoldige, fortryllende byene jeg har utforsket i et videospill, og at sjarmen blør gjennom hele opplevelsen.

Les mer  Jeg gjenoppdaget det 25 år gamle konsoll-JRPG-et, hvis imponerende CGI-scener jeg en gang anså som det ubestridelige høydepunktet innen videospillgrafikk.

2. Ni No Kuni: Wrath of the White Witch

Tilgjengelig på: PS4, PC, Nintendo Switch

Enten du er en uforstyrret Ghibli-aficionado eller du aldri har hørt navnet Miyazaki, Ni No Kuni: Wrath of the White Witch kan ikke gå glipp av fans av anime, videospill eller lykke. Ni No Kuni blør for Ghibli, fra den usedvanlig vakre kunsten til den emosjonelle historiefortellingen. Som du kanskje forventer, passer gameplay ganske pent inn i JRPG-formen, med en oververden for deg å kverne gjennom og krysse byer, filmatiske snittsteder og turnbasert gameplay.

Uansett hvilken foretrukket anime-sjanger du har, er det et animeinspirert spill for deg. Saken med Ni No Kuni som skiller det fra de fleste JRPG-er er hvor fagmessig hvert element er. Historien er dypt bevegende, den eksepsjonelle Studio Ghibli-tegnet kunsten har aldret seg fantastisk (spesielt med PS4-remasteren), og det å gå gjennom historien krever minimal sliping – enda mindre hvis du tar på sidequests.

1. Dragon Quest 11

Tilgjengelig: PS4, PC, Nintendo Switch

Det siste eventyret i veteran Dragon Quest-serien er akkurat det, en eventyr. Det er enormt, fargerikt, latterlig sjarmerende, tidvis ganske rørende, og til slutt tilfredsstillende. GameMes anmeldelse av den nylige Switch-porten kalte den «en av denne generasjonens fineste RPG-er.»

De animeinspirerte 3D-miljøene er overdådige, stemningsfulle og utpreget Akira Toriyama. Og den berømte Dragon Ball og Chrono Trigger karakterdesigneren var ansvarlig for Dragon Quest 11s kunstdesign.

Det er noen få virkelig tunge, til og med hjerteskjærende kapitler, men for det meste av turen blir du så sjarmert av verden og dens karakterer at du skulle ønske de var ekte. Og gameplay loop er utfordrende nok til å kreve litt sliping, men på ingen måte overdreven. Dragon Quest 11 er en tradisjonell JRPG på nesten alle måter, og det faktum at det står så høyt blant bokstavelig talt tiår med sjangerklassikere, sier alt du trenger å vite om det.

Hvis du er på utkikk etter flere eventyr, anime eller annet, kan du sjekke listen vår over beste visuelle romaner.

Frenk Rodriguez
Hei, jeg heter Frenk Rodriguez. Jeg er en erfaren forfatter med en sterk evne til å kommunisere tydelig og effektivt gjennom mitt forfatterskap. Jeg har en dyp forståelse av spillindustrien, og jeg holder meg oppdatert på de siste trendene og teknologiene. Jeg er detaljorientert og i stand til å analysere og evaluere spill nøyaktig, og jeg tilnærmer meg arbeidet mitt med objektivitet og rettferdighet. Jeg bringer også et kreativt og nyskapende perspektiv til skrivingen og analysen min, noe som bidrar til å gjøre guidene og anmeldelsene mine engasjerende og interessante for leserne. Samlet sett har disse egenskapene tillatt meg å bli en pålitelig og pålitelig kilde til informasjon og innsikt innen spillindustrien.