Skrekktegneserier er midt i en renessanse, og det er for mange dyktige tegnere som har funnet sin egen nisje i sjangeren til at vi kan nevne alle.
Men det nåværende kullet av fremadstormende skrekktegneserietegnere har sitt grunnlag i skaperne som definerte sjangeren, de beste skrekktegneserietegnerne gjennom tidene.
Nå, akkurat i tide til skrekksesongen, graver vi oss ned i skrekktegneseriesjangerens røtter og teller ned våre valg av de 10 beste skrekktegneserieskaperne noensinne.
10. Jill Thompson
(Bildekreditt: Sirius Entertainment)
Jill Thompsons uttrykksfulle, detaljerte kunst faller kanskje litt mer inn i det mørke fantasy-territoriet i mange tilfeller, for eksempel hennes elskede Scary Godmother-tegneserie. Men en av hennes utrolige styrker som tegner er hennes evne til å tilpasse sin klassiske, uhyggelige sensibilitet til alt fra historier for alle aldre til altfor menneskelige fabler, som i Sandman og Swamp Thing, og til og med til psykedelisk psykedelia med The Invisibles, noe som gjør henne til en av de mest innflytelsesrike skrekktegneserieskaperne i sin generasjon.
9. Ben Templesmith
(Bildekreditt: IDW Publishing)
Ben Templesmith ble synonymt med en bestemt type tegneserieskrekk takket være hans banebrytende arbeid 30 Days of Night sammen med Steve Niles. Templesmiths stemningsfulle, abstrakte kunst ga den brutale, blodige vampyrhistorien en følelse av uhygge og mystikk, og tegneren har siden forbedret disse ferdighetene ytterligere.
8. Dave McKean
(Bildekreditt: DC)
Dave McKeans drømmeaktige kunst, som omfatter fotografi, maleri, grafisk design og collage, ble kjent i tegneserieverdenen takket være hans arbeid med omslagene til forfatteren Neil Gaimans magnum opus The Sandman. Sammen med de opprinnelige interiørtegnerne Mike Dringenberg og Sam Keith satte McKean standarden ikke bare for den pågående stemningen i The Sandman, men også for hvordan tegneserieomslag for et mer voksent publikum kunne se ut. Det hjelper at McKeans slående, nesten psykedeliske kunst treffer en særegen nerve hos seerne som tilfører en mørk og fascinerende kvalitet til alt arbeidet hans.
7. Kelley Jones
(Bildekreditt: DC)
Det er få tegnere som har perfeksjonert konseptet med å blande superhelter og skrekk som Kelley Jones, tegneren av DCs Batman/Dracula: Red Rain-trilogi, en Elseworlds-historie der Batman blir forvandlet til en vampyr av selveste Dracula. Jones samarbeider nå med forfatteren Matt Wagner om en ny Dracula-tegneserie som forteller den legendariske vampyrens usynlige historie og viderefører skrekkarven hans.
6. Guy Davis
(Bildekreditt: Guy Davis)
Guy Davis er kanskje ikke det mest kjente navnet på denne listen i seg selv, men du vil definitivt kjenne igjen arbeidet hans. Davis’ arbeid med Mike Mignolas Hellboy og hans egen skrekkhelt The Marquis skaffet ham et rykte som siden førte til at han ble en av regissøren Guillermo del Toros foretrukne designere, som brukte Davis’ mangel på unikt skremmende monstre til kaijuene i Pacific Rim og andre kreasjoner. Senest har Davis også gjort en del designarbeid for det populære videospillet Diablo 4.
5. Gene Colan
(Bildekreditt: Marvel Comics)
Sammen med kollegaen Mike Ploog, kjent fra Werewolf By Night og Ghost Rider, definerte Gene Colan skrekktegneseriene for en hel generasjon med sitt arbeid på Marvels Tomb of Dracula, som satte standarden for hva superhelt-relaterte skrekktegneserier kunne være. Colans raffinerte, men hemningsløse blyanter og Tom Palmers evne til å tilpasse den enorme energien i serien har gitt Tomb of Dracula rykte på seg for å være en klinikk for kommende tegnere om hva sekvensiell skrekkfortelling er i stand til i de rette hendene. Og da har vi bare skrapt i overflaten av Colans karriere.
4. Mike Mignola
(Bildekreditt: Dark Horse Comics)
Hellboy-skaperen Mike Mignola har skapt sin egen nisje i tegneserieverdenen med BPRD-universet og de mange spin-offs og relaterte historier. På dette tidspunktet er hans dramatiske, overdimensjonerte tegnestil gjenkjennelig for nesten hvem som helst, selv for folk som ikke leser tegneserier. Mignolas stil er preget av en sterk sans for design kombinert med sterke kontrasterende blekkfarger og rikelig bruk av negativ plass, noe som gjør at den føles like stemningsfull og illevarslende som en klassisk stumfilm.
3. Jack Davis
(Bildekreditt: Fantagraphics)
Det er vanskelig å velge én enkelt tegner fra den opprinnelige utgaven av den elskede (og beryktede) skrekkantologiserien Tales From the Crypt, med sin rekke av klassiske gull- og sølvaldertegnere. Men hvis man skal koke det ned til bare én tegner, er Jack Davis uten tvil den aller beste, som omslagstegner og hovedtegner under størstedelen av den legendariske serien på 50-tallet, og som definerte det som har blitt seriens varige visuelle språk. Davis er også en svært innflytelsesrik tegneserieskaper utenfor skrekkseriene, takket være hans arbeid på forsiden av TV Guide, i Mad Magazine og hans mange filmplakater, og hans velkjente illustrasjoner for fotballaget University of Georgia Bulldawgs har gjort ham til et ikon selv i sportsverdenen – en sjelden prestasjon for en elsket tegneserieskaper.
2. Junji Ito
(Bildekreditt: VIZ Media)
Mangakaen Junji Itos grusomme, uhyggelige kunst er umiddelbart gjenkjennelig, i den grad at mange sider og paneler fra verkene hans, som Uzumaki, The Enigma of Amigara Fault og Tomi, til og med har blitt memes utover historiene de er hentet fra. Det er noe dypt visceralt over skrekkverkene hans som virkelig får det til å krype i huden på leserne, enten han skildrer blod eller psykologisk terror.
1. Bernie Wrightson
(Bildekreditt: Marvel Comics)
Bernie Wrightsons navn går hånd i hånd med skrekkserier på en måte få andre kan matche. Fra hans legendariske Frankenstein-illustrasjoner til hans arbeid med Swamp Thing, fanger Wrightsons uhyggelig detaljerte gjengivelser den perfekte balansen mellom stemning, stil og historiefortelling for å gripe leserne med ærefrykt og skrekk som ingen annen horrortegner. Wrightson er fortsatt en legende i sjangeren, både blant fans og andre tegnere i alle medier.
Les de beste skrekkseriene gjennom tidene.