Cyborg spiller i sine egne solo -miniserier i mai, skrevet av Morgan Hampton og illustrert av Tom Raney. Den nye boken, en del av Dawn of DC Relusunch, ser Victor Stone hjem til Detroit etter en familiens nødsituasjon. Han er overrasket over hvor mye han liker å gå tilbake til sin gamle stampeområde, men denne hjemkomsten er ikke uten fare, da en spesielt personlig trussel ser ut til å endre Vics liv for alltid.
Hampton og Raneys seks-utgavehistorie sparker ting ut med et smell, med Cyborg som tar på seg to kjente fiender. Å matche de store, bombastiske actionsekvensene er noen jordede emosjonelle scener som gjør eventyret til en intenst intimt som bygger på mange års bakgrunn og karakterisering for VIC.
I et eksklusivt intervju med Newsarama avslører Morgan Hampton opprinnelsen bak den nye Cyborg-serien, deler sin egen personlige historie og takknemlighet for fan-favoritt superhelten, og erter det leserne kan forvente som Cyborg lanserer 16. mai, med en utstrålet forhåndsvisning av The the the Første utgave som følger med intervjuet, illustrert av Raney og farget av Michael Atiyeh.
(Bildekreditt: DC Comics)
Newsarama: Du kommer ut av porten som svinger! Hvorfor ønsket du å hoppe rett inn i handlingen?
MORGAN HAMPTON: Det er to ting. Én, er at det er seks utgaver, så vi har ikke mye tid til å gjøre ting. To, det vi ønsket å gjøre var å sette tonen rett utenfor flaggermusen som Cyborg er her, dette er hva vi har å gjøre med, vi roter ikke rundt, og dette er annerledes enn det du har sett før. For å gjøre det på de første sidene setter oss ganske bra opp.
av alle skurkene å velge mellom for åpningen, hvorfor valgte du Gizmo og Mammoth?
Jeg synes de er klønete og de er bare morsomme! De er klassiske Teen Titans -skurker, og jeg vokste opp med å se på det animerte showet. Med de to spesifikt, synes jeg de bare er morsomme å leke med, og det å ha et fint øyeblikk før ting blir tungt i boka var også nødvendig. Innsatsen er åpenbart høy, men de er vanlige superheltinnsatser som du får i begynnelsen av bøker som også er litt lekne, fordi de også er litt stumme. Og det er morsomt å leke med.
med Teen Titans viser å være en av de store inngangsportene dine inn i denne karakteren, har du Khary Paytons stemme i hodet ditt når du skriver Victor Stone?
Å ja, absolutt! Han er ikonisk. Jeg har stemmen hans i hodet mitt, spesielt med «booyahene». Det kommer ikke til å være en booyah per utgave, men når jeg har en, er det definitivt stemmen hans der inne. Jeg tror han er på nivå med [Kevin Conroy] som Batman -stemmen, på dette tidspunktet, for Cyborg.
(Bildekreditt: DC Comics)
En av dine mentorer i Milestone Initiative var Cyborg medskapere Marv Wolfman . Hvordan fungerte det med Marv og ga han noen innsikt i Cyborg som de fleste lesere kanskje ikke var interessert i?
For å svare på spørsmålet ditt om hvordan det er, er det skremmende, helt sikkert. [Ler] Marv ville ikke hoppe på noe historiemessig, selv om jeg gjorde ting annerledes enn da han skrev det. Han var som «Dette er historien din. Du gjør din greie.» Marv ønsket stort sett å sette meg på den rette banen på mer logistiske ting som jeg kanskje ikke har visst, med tanke på hvor mange paneler på en side, noe som gjorde visse paneler større som du vil puste mer, alt det slags.
Det gjorde nivået av skremming litt bedre. Vi snakket ikke nødvendigvis om historie, men samtidig tror jeg at hvis jeg skrev noe veldig ille, ville han gått inn, men han gjorde det ikke … [ler]
Var det noen tråder som David F. Walker la ut i Cyborgs forrige soloserie som du ønsket å følge opp?
David er faktisk litt som en mentorfigur for meg. Da jeg først begynte å skrive tegneserier, var han noen som jeg kaldte e -post og spurte: «Hvordan gjør jeg det du gjør?» Og han var hyggelig nok til å svare og gi meg litt innsikt.
Jeg vet ikke om jeg gjorde noe med vilje for å binde ting sammen. Jeg vet at løpet hans var litt transhumanist og disse temaene. Jeg vet ikke om jeg gjorde det med vilje; Hvis det er der, er det fordi jeg liker de tingene.
Min intensjon med historien er å fokusere mer på den menneskelige siden av Victor, og jeg tror [Walker’s] løp gjorde det også, ikke med plottet, men utvidet hans karakter. Hva jeg vil gjøre med dette løpet er å flytte forbi det eldgamle spørsmålet med Vic, «Er jeg en mann eller en maskin?» Hvorfor kan det ikke være at han er begge deler og hvordan navigerer han på det, for det er vanskelig. Han har egentlig metall vedlegg – ja, de har supermakter knyttet til dem – men han mistet som 70-80% av kroppen hans. Hvordan navigerer han i det mens han fortsatt har [sinnet og identiteten]? Det var virkelig det jeg ønsket å fokusere på.
(Bildekreditt: DC Comics)
Når vi snakker om det menneskelige elementet, er det ingen som henger mer over Vics liv enn faren, Silas. Hvordan ønsket du å ta opp det forholdet?
Jeg synes det som er interessant med pappa -problemene mellom Silas og Victor, er at det hele er bundet til valgkraften fordi Silas var en dårlig far før Vic var Cyborg, men han gjorde også Vic til Cyborg. Jeg antar at du kan si at han gjorde feil ting av de rette grunnene, men når du allerede ikke har grunnlaget for å ha et godt forhold til sønnen din, vil det ikke være det enkleste forholdet å komme seg etter etterpå. Jeg tror det er det Cyborg har å gjøre med og alltid har taklet.
Det jeg ønsket å finpusse med denne historien, er at Cyborg fikk valgene hans tatt fra ham. Det er klart det reddet livet hans, men hvis du leste historier om Teen Titans med Cyborgs første solo -historie, er det første fra Cyborg: «Hvorfor lot du meg ikke dø?» Det er tungt, og det er noe jeg vil navigere med dette. Gjennom årene har det alltid vært «Jeg hater faren min fordi han gjorde dette mot meg», men jeg vil kontekstualisere det og bringe Vic til et punkt hvor han kan komme videre fra det.
Jeg vet ikke om vi har sett for mye av det før. De stikker fremdeles hoder, men kan Vic bevege seg forbi det som skjedde og gå videre?
Hvordan fungerte det med Tom Raney, spesielt når det gjelder å designe utseendet etter Victor? Når vi først ser ham, har han på seg en treningsdrakt som Joivan Wade gjør som karakteren i Doom Patrol.
Jeg var ikke superduper involvert i utseendet. Jeg og Marquis [Draper], redaktøren min, ønsket å sette Vic i klær. Jeg gjorde DC -kraften kort som kom ut for noen måneder siden, og han hadde på seg en treningsdrakt der, men det var ermeløs og mer marineblå. Jeg antok bare at vi skulle gjøre noe sånt, men Marquis sendte meg over en e -post – jeg visste ikke engang at de jobbet med en annen redesign – og det var det alle endte opp med å se. Det er utrolig, og jeg er 100% her for det. Doom Patrol har oransje jakker, som Robotman har en, så jeg kommer nok til å lage noen vitser om det.
Å jobbe med Tom er kult! Jeg har selv publisert litt før jeg kom til dette punktet og jobbet med Milestone Initiative, og hver kunstner er litt annerledes. Tidlig fikk jeg beskjed om å gi artistene dine så mye rom som mulig for å gjøre ting slik de vil gjøre dem fordi de åpenbart også trenger å ha byrå. Det er visuelt og de er bedre visuelle historiefortellere enn noen av forfatterne er. Jeg ble litt overrasket over at Tom faktisk ønsket mer retning. Jeg gir Tom mange referansebilder når jeg har vanskelig for å beskrive noe med ord.
Med karakterdesign ønsker han referanser for de også, og det gjør det morsomt også. Det er allerede en samarbeidende ting, og det undergraver det jeg forventet å gå inn på det. Jeg var som «Tom kommer til å ta det jeg har og løpe med det», men Tom vil ha litt mer innspill, noe som også er morsomt.
(Bildekreditt: DC Comics)
Hvordan jobbet med DC Power Anthology og deretter svingte til denne større historien?
Jeg fortsetter å gå tilbake og tenke på det, det siste halvannet året med Milestone Initiative også. Jeg trodde ikke noe av dette skulle skje. Når jeg kom i milepæl, tenkte jeg at det var en talentutvikling ting, jeg skal gjøre en historie, og det skulle sannsynligvis være det.
I intervjuet husker jeg at de spurte hvilke karakterer utenom milepæl som jeg vil skrive. Jeg antar at jeg slo cyborg den gangen, men jeg mente ikke det. Jeg var som «Jeg elsker Cyborg og her er alle grunnene til at fordi alle disse tingene ikke har skjedd i tegneseriene ennå. Han har alt dette potensialet.» Det var alle tingene vi kommer til å se i denne boken, i utgangspunktet at jeg fortalte dem i dette intervjuet.
Da jeg til slutt rakte ut til Marquis i fjor sommer etter at milepælsinitiativet ble avsluttet for å se om det var noen muligheter, var han som: «Ja, vi gjør denne boken DC Power, og jeg likte virkelig det du sa under intervjuet ditt for milepælen Initiativ om Cyborg. Vil du skrive en cyborg -historie? »
Da jeg gjorde det, var serien ikke i horisonten for meg – de snakket sannsynligvis om den internt – så jeg var ikke knyttet til det. Jeg tror mange frilansere prøver å gjøre det beste de kan på det de jobber med for å få sin neste spillejobb, og det var det jeg gjorde. Jeg var som, «Jeg skal slå dette ut av parken, så jeg kan få noe etter dette» enten det var en annen ått-personsøker eller hva som helst. Jeg forventet definitivt ikke en serie; Det er fremdeles sjokkerende for meg, men resten er historie.
Et par måneder senere slo Marquis meg opp og var som «Vi holder på med en cyborg -serie», som jeg hadde hørt om, men ikke var knyttet til. Han var som «Vil du gjøre det?» Og jeg var som «Ja!»
Mellom den animerte serien og Geoff Johns ‘tegneseriekjøring på Teen Titans, hva var det med Cyborg som gjorde deg så lidenskapelig opptatt av karakteren?
En ting: representasjon er viktig. Når jeg vokste opp var jeg 10 år eller i begynnelsen av tenårene rundt den tiden, og det var ikke så mye svart representasjon i tegneserier som det er i dag. Cyborg er en av de gutta der jeg tenkte: «Denne fyren ser ut som meg!» På toppen av det har jeg en blødningsforstyrrelse som kalles hemofili. I utgangspunktet er jeg det motsatte av Wolverine, jeg har ingen helbredelsesfaktor overhodet! Å se en svart person med nedsatt funksjonsevne er noe som resonerte fra en veldig tidlig alder, og på toppen av det så han bare dope og var kul. Jeg ville bare være cyborg.
(Bildekreditt: DC Comics)
Mens du har store emosjonelle innsatser til å bakke historien, er det også mange morsomme setbiter. Hvordan balanserer det disse tonene?
Jeg synes det er viktig fordi jeg fremfor alt annet er morsomme. De har definitivt utviklet seg til et punkt der mediet kan ta seg selv mer alvorlig enn det pleide å gjøre. Samtidig er noen av disse karakterene klønete, og det er litt vanskelig å ta en gizmo og en mammut superduper seriøs i en slik scene, så du spiller den ut fordi det er det de er. Du vil ikke være vanvittig med det.
Denne serien lanseres i en tid da Titans er det fremste superhelt -teamet i DCU. De er spissen av spyd og cyborg er en stor del av det. Hvordan anerkjente det Cyborgs sted, ikke bare blant titanene, men i DCU som en del av denne historien?
Det er noe som bare personlig er kult for meg fordi jeg, før jeg kom til dette punktet, alltid kjempet over at vi skulle flytte noen av disse karakterene opp i søkelyset. Jeg elsker treenigheten, men du har denne rike listen over karakterer som er bygget for å ta dette neste trinnet, men vi hadde ikke sett det på dette tidspunktet. Så det er veldig kult å se det.
Når Cyborg er en del av det, er det kult fordi et av problemene mine med Cyborg frem til dette punktet er at han alltid har vært en karakter som har eksistert, som i ryggen til panelene, men byrået har ikke alltid vært der. Han vil bli ufør på de første sidene, eller han vil være fyren i stolen, og nå har han faktisk byrå, han har faktisk ting å gjøre, og han går gjennom noen tunge ting som humaniserer ham litt. Det er virkelig spennende!
Hva annet kan du erte med Cyborg for å få leserne begeistret, ettersom den første utgaven er klar til å lansere?
Jeg vil gi et lite stemningsbrett fordi det var det jeg gjorde da jeg slo opp denne serien og jeg er på filmskole, så jeg gjør disse tingene hele tiden. Det er litt sluttvederlag, en smidge av Robocop og litt svart speil, nærmere bestemt en episode kalt San Junipero. Det er sluttvederlag som Robocop møter San Junipero møter Motown, hva med det?
Cyborg nr. 1 er skrevet av Morgan Hampton, illustrert av Tom Raney, farget av Michael Atiyeh, og brevet av Rob Leigh. Den er utgitt 16. mai av DC Comics.
Dette er de beste Teen Titans Stories gjennom tidene.