Letitia Wrights siste rolle kunne ikke være lenger borte fra Shuri, den teknisk-kunnskapsrike Wakandan-prinsessen, hvis befalende og autoritative ånd gjorde hennes Black Panthers største utbrudd. I Aisha spiller hun en ung nigeriansk kvinne som blir tvunget til å flykte til Irland etter å ha lidd et forferdelig overgrep hjemme, og blir fanget inne i landets forsømmelige og korrupte innvandringssystem. Hun er en maktesløs skikkelse i en fryktelig situasjon.
Aisha er skrevet og regissert av Frank Berry (Michael inne), og er et høytidelig, tankevekkende drama som ser Wright levere noe av hennes beste arbeid til dags dato. Filmskaperen skrev manuset på å ha brukt fire år på å se på det direkte bestemmelsessystemet, et kontroversielt nettverk som ser den irske regjeringen gi asylsøkere overnatting og små kvoter, mens de i hovedsak frarøvet dem deres uavhengighet. Da Wright kom om bord, snakket hun med flyktninger i en lignende posisjon som hennes karakter, Aisha, og paret innså snart hvor viktig det var å endre filmens fokus – i stedet for å fokusere på mange karakterer, er Wrights Aisha på skjermen hele Filmens 94-minutters kjøretid. (Tittelen endte til og med opp med å endre delveien gjennom filming, fra den første ‘bestemmelsen’). Det er en teknikk som tvinger publikum til å leve i maktesløse Aishas hjerteskjærende limbo.
«Utfordringen var definitivt å være til stede, fordi jeg var på sett hver dag. Det var ikke en dag jeg savnet,» sukker Wright spøkefullt mens han snakket med total film. «Utfordringen er bare å tillate deg å være et fartøy. Jeg klarte å gi slipp på ting jeg kan ha holdt fast på hvis jeg hadde hatt kanskje, fem dager med filming, eller en uke med filming og deretter en pause. Jeg bare Måtte være rå. Det var ikke tid til tull, jeg måtte bare sone inn. Du kunne ikke tenke over, du måtte bare fortelle sannheten. Meg selv og Frank jaget at hver eneste dag. »
I dialogtunge scener er bakgrunner uskarpe for ytterligere å skyve vekt på Aisha, spesielt når hun blir intervjuet av sin advokat, eller tvunget til å fortsette å gjenoppleve de forferdelige hendelsene som forlot henne foreldreløse, da tjenestemenn prøver å avgjøre om hun kan forbli i Irland på ubestemt tid . «Vi hadde ikke forskjellige oppsett; et bredt, medium, nærbilde,» sier hun. «[Berry] ville ha lang tid. Han ville at du skulle føle deg intim med karakteren. Det koblet for meg som kunstner; du tar publikum på en reise til noen som venter. Vi kalte det det, hvor du bare sitter i Limbo. Du venter på et ja, du venter på at en mulighet for at livet ditt skal komme videre, og det er i hendene på noen andre.
«Vi visste at tonen i filmen kom til å være noe som ville tvinge publikum til å føle den i en viss forstand. Du kan ikke føle det fullstendig, fordi noen mennesker brukte 10 år, åtte år, seks år … barna ble født og vokste opp til tenåringer i systemet. Vi ønsket å bruke kinematografien, og vi ønsket å bruke manuset og forestillingene for å ta deg med på den reisen til hvordan det føltes å vente på et ‘ja’. Det kan føles som en evighet. «»
(Bildekreditt: Sky Cinema)
Aisha, filmen, er prisverdig ikke vekk fra de dystre realitetene i hovedpersonens situasjon – hun har beveget seg to ganger uten forvarsel, lærer om et utvidet familiemedlems død over telefon, og står overfor å montere mikroagresjoner på Daily – men Berry finner fremdeles måter For å fremheve de flyktige øyeblikkene av varme i Aishas liv. I mellom sine skift på en lokal frisørsalong og ler med vennene sine i sitt første sett med snuskete graver, slår Aisha opp et nært vennskap med søtmodig, tidligere fange Conor Healy, spilt av kronens Josh O’Connor. Duoens kjemi er følbar; Så intim og forankret at du nesten skulle tro at du ser på en dokumentar. Innen lang tid tilstår Conor overfor Aisha at han utvikler romantiske følelser for henne, men hun avvikler ham som avviser ham, usikker på om hun til og med har en fremtid til å involvere ham i.
«Conor bringer et uventet skifte til Aishas verden, der hun er fokusert på å oppnå noe og hun er fokusert på å komme seg ut av dette hullet, men det er denne vakre personen som er der for å støtte henne og holde hånden gjennom den, og hun vet ikke hvordan For å akseptere det, «forklarer Wright. «[Josh] er så sjenerøs. Han er en vakker kunstner. Jeg elsker hans tilnærming til Conor; noen som prøver å endre seg til det bedre, og noen som kan få kontakt med mennesker på menneskelig nivå. Noen som ikke er fordømmende, vet du? Virkelig er en godbit. Ikke bare som skuespiller, men også som karakteren. Josh er det du ser på skjermen, egentlig. »
Følgende fra sine nylige hovedroller i Black Panther: Wakanda Forever og Aisha, er Wright satt til å fronte Silent Twins, et drama basert på søsteren i det virkelige liv og Jennifer Gibbons. Filmen, som undersøker den unge kvinnenes avslag på å snakke med andre enn hverandre, vil markere sin første ære som produsent, før utgivelsen av hennes borgerkrigsdrama omgitt, hvor hun vil spille en kvinnelig soldat som vender mot en Outlaw Gang etter å ha lagt krav på en gullgruve – og hun er allerede på utkikk etter prosjektene sine utover disse.
«Jeg er opptatt av å gjøre mer av det,» sier hun om å bli mer involvert bak kameraet. «Jeg prøver å finne historier som er meningsfulle, akkurat som hvordan jeg gjør i skuespillerkarrieren min. Jeg prøver å finne prosjekter som kan påvirke mennesker og gi et positivt bidrag innen samfunnet og innen filmindustrien, eller TV -bransjen. Jeg vil bare Gå dit det gode arbeidet er, og jeg vil også produsere det gode arbeidet. » Gitt hennes merittliste, ser Wrights fremtid lys ut.
Aisha, en sky -original, er på kinoer og på Sky Cinema nå. For mer, sjekk ut vår anmeldelse på Black Panther: Wakanda Forever, som også ledes av Wright.